【摘要】《高中美术新课程标准》指出，美术是一种视觉的艺术，这门课程注重发展和培养学生的视觉和知觉，使他们获得更为丰富的审美体验和视觉享受，是陶冶学生情操，对学生进行美育教育最佳的学科之一。通过对新课程标准的解读，可以了解到美术的重要性。为了使这门课程发挥出最佳的育人效果，就需要教师转变理念，重视对信息技术的渗透和使用，通过二者的科学融合，来充分发展和培养学生的视觉和听觉。本文对现代信息技术在高中美术教学中的渗透进行了重点探究，希望为美术教学的发展和学生审美素养的提升贡献一份力量。
　　【关键词】现代信息技术  高中美术  渗透
　　【中图分类号】G633.955 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2020）40-0111-02
　　为深入贯彻落实党的十九大精神，使我国的现代教育化步伐迈得更稳健，使教育强国不再是梦，而是成为现实。2018年4月，国家教育部推出了《教育信息化2.0行动计划》。该计划是对教育信息化1.0行动计划的升级，该计划的提出，不仅代表着我国的教育信息化建设正在迈入新的发展阶段，还成为了创新培育、驱动发展的新的动力。在此背景下，高中美术教学也迎来了新的发展契机，通过对信息化教学的采用和对网内外优质资源的共享和共建，可以使优质的资源得到有效的流动，推动教育公平，使贫困地区的学生也能享受到其他地域一样的优质教育资源。
　　信息技术与学科的全面、科学、有效融合，可以使静态、抽象的知识得以动态、形象化的展现，是提高学科教学质量的重要举措。在具体实施过程中，高中美术教师应积极创造有利的条件，通过对信息技术设备的投入，来加强教师信息素养的培养，并将其纳入到课堂教学中去，通过其对教学内容的有效结合，来培养学生的创新意识、信息素养和创造能力，推动高中美术教育教学改革，使其进入一个崭新的发展时期。
　　一、加强与学生沟通，了解学生的学习需要
　　高中美术教师在教学中，教学理念较为落后，“满堂灌”的教学模式仍为大部分教师所采用，这种一言堂的模式，不仅不受学生欢迎，还会对学生的低落、反感情绪带来负面的影响，从而形成恶性循环。基于此，就需要教师转变理念，通过渗透信息技术，来解决美术课程中的重难点和疑点，并通过在网络上下载相关学习资料，来组织学生进行课前预习。这种方式，不仅使学生可以充分了解本节课所需要学习和掌握的知识点，，还能使他们的预习方法更对路，更能满足他们的个性化学习的需求。对于在预习中存在的问题，学生可先自己或跟同学讨论解决，实在无法解决的则可以拿到课堂上进行讨论，这样便无形之中完成了先学后教，带着问题、带着目标去听课，效果良好。在听课时，教师注重学生的课堂参与度，通过使用微课、PPT等手段，来解决学生在预习中面临的问题。在此环节，教师也可以积极参与到学生的讨论中，及时地给予其引导、启发和点拨，使他们的讨论始终走在正确的道路上，这样的方式，不仅可以加强和学生的沟通，了解其真实的需要，还能使美术课程成为师生共同成长和进步的乐园。
　　二、豐富课堂资源，提升美术课堂教学效率
　　现代信息技术在高中美术教学中的渗透，可以以微课为手段，充分利用其短小精悍的特点来起到聚沙成塔的功效。教师在教学中，可从高中生的生理和心理特征出发，来展现一些距离学生实际生活较远的美术作品或工艺品，通过对其立体化、形象化和动态化的展现，使他们能够更了解其内外构造，并通过对其细节的展现和放大，可以在聚焦学生目光的同时，来传递出精益求精的工匠精神，使他们进入到一个崭新、奇妙的微观世界，感受到作品传递出的文化内涵以及思想感情，对于培养和发展学生的审美素养具有积极意义。在具体教学中，教师可根据学生对本节课知识的感兴趣程度和接受程度，来下载或制作微课视频。对视频时间要进行准确把握，一般控制在5-8分钟为宜，通过对时间的把握，来突出微课在聚焦问题方面的功效，达到解疑答惑的功效，与此同时，还能丰富美术课程资源，何乐而不为呢。
　　例如在学习《中国工笔花鸟画》一课时，为了提高教学效率，首先对学生进行了全面的调研，发现他们在画年画的造型和构图方面存在不足。为了解决这一问题，我便通过微课来加以呈现，使他们对于法的认知提升到一个新的阶段。在微课中，我从三个方面来引导学生思考和探究，即宏观、微观和理的探究。为了达到预期的教学目标，我将学生分为了若干个学习小组，让他们以小组的形式来学习、解惑。在微课的帮助下，学生对于法有了更为深刻、全面的认知，如法的微观包括章法、线条等，法的作用是包含在众多的美术作品中的。在学习了这些相关知识之后，我又将学生画花鸟画所需使用的工具、画法等借助微课加以展现，受到了学生的欢迎，为其日后进行写生、临摹等打下了扎实的基础。
　　三、尊重学生的主体地位，让学生成为课堂的主人
　　 现代信息技术在高中美术教学中的渗透，应充分尊重学生的主体地位，让他们不再是课堂的观望者，而是课堂的主人。教师在进行教学设计，教案设计或是进行课堂反思时，都应将学生的发展放在首位，让他们成为美术课堂的主角，成为良好美术学风和班风的缔造者、维护者。
　　例如，我在教授“美术鉴赏”中国古代画这一部分内容时，就将信息技术渗透其中。之所以采用此方式，主要是源于学生对于这部分内容缺乏学习兴趣，如何转变这一现状，让中国画进入到学生爱学的内容中来是我当下要解决的主要问题。为此，我将学生最喜欢的一幅古代油画作品——徐悲鸿的代表作《八骏图》以视频的形式加以展现。在引导学生欣赏完该油画作品之后，我让他们将自己的鉴赏意见写下来，由我来进行整理逐条列在黑板上。在这些鉴赏意见中，有些学生提到了其他美术大家的美术作品，如唐寅《落霞孤鹜图》、展子虔的《游春图》等。学生提到这些美术作品，有些并不属于教学范畴，当看到这些陌生的作品名字时，有些学生露出了惊讶的表情。此时，我及时抓住这一生成，来提出了一系列尖刻的问题。问题一：“在中国古代，有些人认为有许多画家的作品与《八骏图》不相上下，你是否认同这一观点？”问题二：“你认为是哪位画家的哪幅作品与《八骏图》相比，更有价值？”问题三：“如果你是画评家，你会如何评价？”之后，我便将学生分为了几个小组，让他们就上述问题进行相关讨论，以此来调动其参与积极性。在成果展现环节，学生的答案五彩纷呈，他们纷纷从不同的视角出发，来对作品进行了点评和打分。如有的学生认为张择端的《清明上河图》略胜一筹，有的学生则推荐的是顾恺之《洛神赋图》。对于学生的踊跃回答，我都给予了积极的肯定，并通过视频的方式呈现了学生推举最多的作品，张择端的《清明上河图》，利用信息技术、虚拟仿真技术来呈现当时的场景，给予了学生强烈的视觉刺激，他们睁着大大的眼睛，仔细地观察着画面的每个细节，分析其不同点，并运用自己所掌握的美术鉴赏知识和技巧来加以说明，阐明观念，说明作品中所蕴含的思想感情。信息技术对于作品细节的呈现，不仅可以让学生真切感受到古代中国画的魅力，还使他们能够领略其中蕴含的魅力和人文精神，让美术课堂变得更有吸引力。